Jakub Špaňhel
Sv. Jan Nepomucký
Artist
Jakub Špaňhel
(1976, Ostrava), národnost: česká
Název v originále
Saint John of Nepomuk
Rok2018
Materiál a technikaakryl na plátně
Rozměry220 × 180 × 2 cm
Klasifikacemalba
Credit LineKunsthalle Praha
Popis dílaJakub Špaňhel je na české umělecké scéně, na
níž se pohybuje od konce devadesátých let, považován za velký malířský talent.
V jeho expresivní gestické malbě se mu podařilo syntetizovat nové podněty
západní umělecké scény a inovativní technické postupy s tradicí domácí
expresivní malby. Pro jeho plátna je příznačný fyzický proces malby, založený
na spontánnosti gesta a „tekutosti“ formy. Špaňhel vychází z předmětného
světa a vybírá si motivy květin, chrámů, městského exteriéru nebo venkova,
které maluje podle předlohových fotografií, pohledů či reprodukcí. Předmětné
motivy ovšem představují jen záminku ke gestické práci, výsledné motivy působí
svou fluidní formou, která se propisuje i do obsahové složky díla. Úspornost
jeho formy, balancující na hranici mezi abstraktním a předmětným, mezi
spiritualitou a ironií, reaguje na zrychlující se životní tempo a zpovrchnění
současného světa. V posledních letech reaguje prostřednictvím svých obrazů
také na odkaz tvorby jiných umělců (Bohuslav Reynek, Josef Sudek), přičemž
skrze svůj osobitý gestický rukopis a monumentální obrazové měřítko tu usiluje
o převedení daného kouzla okamžiku a emocionálního sdělení. Plátno s motivem sv. Jana Nepomuckého vychází ze Špaňhelovy obliby církevních námětů. Pojetí malby je inspirované východní kaligrafií, ale i minuciózní technikou českého grafika Bohuslava Rejnka, jíž Špaňhel dodal monumentální účinek. Špaňhel nanáší barvu na syrové plátno rozměrnou štětkou, která na plátně zanechává specifickou strukturu. Jednotlivé malířské tahy a skvrny se ocitají v blízkosti abstrakce a v předmětný motiv se pro divákův pohled scelují až při odstupu. Jakub
Špaňhel (*1976, Karviná) pochází z průmyslové oblasti Ostravska na
česko-polských hranicích, kde navázal také první kontakt s uměleckou scénou.
V letech 1995–2002 studoval na Akademii výtvarných umění v Praze, kde
si záměrně zvolil studium v konceptuálněji orientovaných ateliérech vizuální
komunikace (prof. Jiří David) a v ateliéru intermediální tvorby (prof. Milan
Knížák), což jeho spontánní malbě dodalo vědomí nutnosti práce v cyklech a
racionálního odstupu. Dalším mentorem byla pro Špaňhela osobnost Jiřího George
Dokoupila, jehož západní zkušenost podpořila Špaňhelovu dispozici k výrazové
monumentalitě a sériovému zmnožování motivů. Špaňhelovy práce se pravidelně
objevují na výstavách již od jeho studijních let, rok po absolvování Akademie
mu Galerie hlavního města Prahy uspořádala samostatnou výstavu,
v následujících letech byl zastoupen na důležitých kolektivních
přehlídkách tematizujících nové směry v současné malbě (Perfect Tense:
Malba dnes, Jízdárna Pražského hradu, 2003). Samostatné výstavy měl v Galerii
hlavního města Prahy (Slepice v pekle, 2012), Galerii Václava Špály
(Obrazy 1648 – 2016, 2016), Galerii Arcimboldo (Pět světel nad vodou, 2020).
Jeho práce jsou zastoupeny například ve sbírce Národní galerie Praha,
Východočeské galerie v Pardubicích, Galerie Klatovy / Klenová, Galerie
výtvarného umění v Chebu, ale i sbírce Richarda Adama a jiných privátních
sbírkách.
