Skip to main content

Adriena Šimotová

U stolu

U stolu
U stolu
U stolu
Autor (1926, Praha - 2014, Praha), národnost: česká
Název v originále U stolu
Rok1970-1980
Materiál a technikaumělohmotné tapety na lepence
Rozměry170 × 158 cm 
Klasifikace kombinovaná technika
Credit LineKunsthalle Praha 
Popis dílaAdriena Šimotová byla výrazná česká umělkyně, jejíž dílo se vyznačuje zájmem o symboliku lidského těla a mezilidské vztahy. Její rané, abstrahované práce ze začátku šedesátých let vykazují spřízněnost s mezinárodní vlnou lyrické abstrakce, ačkoliv nejsou tolik zatížené existencialismem a převládá v nich prvek harmonie a inspirace reálným okolním světem. K výraznější proměně její tvorby dochází na počátku sedmdesátých let vlivem těžkých životních zkoušek, spojených se smrtí manžela a posléze syna, které se silně propsaly do nové, existenciálně laděné tvorby. Postava jako zástupný prvek lidské existence a pomíjivosti nabývá v její tvorbě různorodých variací, současně lze tuto transformaci vnímat v kontextu soudobého proudu nové figurace. V souvislosti s touto proměnou se Šimotová vzdala konvenčních malířských technik ve prospěch práce s papírem a textilem, které jí vyhovovaly pro možnosti tvarové adaptability, haptičnosti a smyslové křehkosti. Mezi její charakteristické techniky práce s papírem patřilo lisování, řezání, perforování nebo tělesné otisky, které jen zřídka lehce kolorovala modrou nebo rudou barvou. Ačkoliv se až do konce jejího života výtvarné prostředky ani stěžejní téma již příliš neproměňují, spojuje starší práce větší důraz na materialitu, tělesnost a narativitu, zatímco později se podoba jejích děl stává subtilnější, dematerializovanější a směřuje k výraznějšímu spirituálnímu působení. U stolu (1970–1980) je reliéf z umělohmotných tapet, zosobňující nové možnosti pojetí obrazu s využitím dostupných materiálů, vyňatých z autorčiny každodennosti. Šimotová se k tomuto typu vyjádření obrátila po opuštění konvenčních malířských technik, přičemž tento intimní, subjektivní styl vyjádření se stal originálním příspěvkem k nové figuraci a nové citlivosti. Ve specifické zkratce tu je znázorněno torzo lidské figury opřené o desku stolu. Pohrouženost postavy do vlastního nitra ukazuje na potřebu vizualizovat vlastní existenciální prožitky, které tu ještě nepozbyly konkrétních aspektů hmotné předmětnosti a tělesnosti. Nicméně obrat k alternativní formě vyjádření, založené na použití materiálů z vlastního bezprostředního okolí, ukazuje na potřebu zdůraznění autorčina individuálního intimního světa a vnitřní samoty, jež se současně stává komentářem univerzálních metafyzických témat. Adriena Šimotová (1929, Praha – 2014, Praha) studovala po absolvování studia grafických technik v letech 1945–1950 na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze. Na uměleckou scénu nastoupila v nelehkém období druhé poloviny padesátých let; se svým emocionálním přístupem k umění byla v nepřízni tehdejšího oficiálně diktovaného výtvarného programu, což se projevilo v omezených možnostech vystavování. Spolu se svým manželem, malířem Jiřím Johnem, patřila v roce 1960 k zakládajícím členům skupiny UB 12, založené na spojení výrazných osobností různých generací, které spojoval obdiv k francouzské kultuře, ale i tendence k lyrické a existencialistické povaze tvorby. Od osmdesátých let byla zastoupena na mnoha výstavách doma i v zahraničí. V roce 2001 jí byla uspořádána retrospektiva v Národní galerii v Praze a současně v Musée des Beaux-Arts v Dijonu. Její tvorba je zastoupena ve sbírkách domácích institucí, ale i v zahraničních institucích, jako Centre Pompidou v Paříži, vídeňské Albertině, The Art of Institute Chicago nebo Museum of Art, Kyoto.
Bílá noc (Odkryté lože)
Adriena Šimotová
1970
Bílá noc
Adriena Šimotová
1971
Očista
Adriena Šimotová
1969
Černá kresba
Václav Stratil
1980-1990
Automat na polykání peněz
Běla Kolářová
1966
Co chvíli se opakuje týden II
Běla Kolářová
1979
Velké spínadlo (Klidné)
Běla Kolářová
1971
Fade
Miriam Böhm
2016
Torsion
Anne Neukamp
2017
Shell
Anne Neukamp
2019